(ГАЛЕРИЈА) Криптичната симболика на „Сончогледите“ на Ван Гог – и што навистина значат

Му помогнаа на Винсент ван Гог да биде меѓу најпознатите и највлијателните сликари во историјата на уметноста. Но, зошто толку многу уметници пред и потоа вклучувајќи го и него биле опседнати со сончогледите?

Кога размислуваме за Винсент ван Гог, повеќето луѓе веднаш ќе се сетат на неговите иконични, смело изведени и топли сончогледи со цитрусни ноти. Станаа еден вид на препознатлив бренд за уметникот кој што е намерен. „Сончогледот е мој“, напишал еднаш, споделувајќи ја својата желба јавно да биде поврзан со ова растение со големина на човек и неговата дрска, круна од ливчиња со пламен.

Сончогледите очигледно имале длабоко значење за него. Па што, ако воопшто нешто, Винсент имал намера да симболизира со својот сакан helianthus annuus?

Покрај „Ѕвездена ноќ“, „Сончогледи“ е можеби неговото најпрепознатливо уметничко дело во Националната галерија во Лондон . Но, уметникот насликал и 10 други платна кои се фокусирале на овие цвеќиња. Му дошле во три кратки изливи на инспирација. Првата серија се состоела од четири платна создадени во Париз во 1887 година. Втората серија од четири платна беше создадена за помалку од една недела по неговото преселување во јужнофранцускиот град Арл во 1888 година. Третата фаза (на почетокот на 1889 година) вклучуваше копирање на три од композициите од претходната година. Најпознатите верзии од 1888 година беа насликани во наплив на самодоверба и сензуална радост, „со жар на Марселјес што јаде бујабес“, како што самиот рече. И сепак, кога пишувал за сончогледите во своите писма, Ван Гог никогаш не давал јасни изјави за тоа што тие навистина значат за него.

Од една страна, се чини дека тие се средство за експериментирање со комбинации на бои – особено со спарувања на различни нијанси на жолта боја. Но, тие исто така биле наменети да ја исполнат куќата каде што требало да живее неговиот колега, уметникот Пол Гоген. Гоген се восхитувал на претходните слики од сончогледи на Ван Гог, па можеби тие ги отелотворувале незапирливите надежи на уметникот за солидарност и пријателство – желби кои на крајот ќе бидат осуетени заедно со копнежот на Винсент за уметничко признание за време на неговиот живот. Гоген го напуштил Ван Гог по само два месеци, а Винсент починал на 37-годишна возраст откако не успеал да продаде многу од своите уметнички дела.

Но, сликите од сончогледи на Ван Гог брзо стекнале култен статус на почетокот на 20 век. Тоа се случило прво меѓу уметничката авангарда на Европа. Во 1920 година, писателката Кетрин Менсфилд ќе забележи дека „жолтите цвеќиња, полни со сонце, во саксија“ го инспирирале нејзиното креативно будење.

Во 1923 година, критичарот Роџер Фрај го опиша делото „Сончогледи“ на Ван Гог како „еден од триумфалните успеси на оваа година“, кое ја разоткри „врховна енергичност, виталност и жестокост на инспирацијата“ на уметникот. Подоцна тие постигнаа масовно признание, помагајќи му на Ван Гог да биде меѓу најпознатите и највлијателните сликари во историјата на уметноста.

Влијанието на Ван Гог врз 21-от век е тема на најновата изложба на Кралската академија, Кифер / Ван Гог, која го истражува неговото влијание врз еден од нашите најголеми современи уметници, Анселм Кифер. А сончогледите играат клучна улога. Во срцето на изложбата е Дана, нова скулптура од Кифер која прикажува сончоглед што излегува од куп книги.

На друго место е дрворез кој прикажува helianthus annuus кој никнува од телото на човечко тело во лежечка положба. Тие го привлекуваат вниманието кон трајниот интерес на Кифер за мотивот и нѝ даваат можност да ја откриеме мистериозната симболика на растението и во неговата и во уметноста на Ван Гог.

„За Ван Гог, сончогледот ја отелотворува неговата идеја за Југот“, вели кураторот на изложбата Жулиен Домерк за Би-Би-Си, осврнувајќи се на неговото преселување од Париз во Прованса. Но, Ван Гог работел како трговец со уметнички дела како помлад и бил многу добро образован по историја на уметност. Неговото културно знаење се гледа во начинот на кој ги претставувал цвеќињата. „Тој ги прикажува во голема холандска традиција: овие цвеќиња што венеат и умираат… цвеќињата што сè уште гледаат кон небото, а потоа оние што полека бледнеат, стануваат покафеави, и затоа е навистина оваа медитација за минувањето на времето.

„Мислам дека со Кифер, тоа следи слични линии“, вели Домерк. „Идејата за циклусот на животот, на овој неверојатно витален, јужен цвет – цветот што гледа кон небесниот свод.“

Симболиката на сончогледите низ историјата

Секоја уметничка симболика може да се објасни со еволуцијата на идеите и асоцијациите. Значењето на сончогледите има свои корени во минатото и предизвика широки дискусии, како во науката, така и во хуманистичките науки. Ван Гог не бил првиот или единствениот креативен ум во историјата кој бил опседнат со нив.

Тие ја разгореле имагинацијата на безброј уметници и писатели во минатото, вклучувајќи ги, меѓу другите, Сер Ентони ван Дајк, Марија ван Остервик, Вилијам Блејк, Оскар Вајлд, Доротеја Танинг, Пол Неш и Ален Гинсберг.

За разлика од многу други симболи во историјата на уметноста, сончогледите се релативно нови. Тие се родени во Америка и биле воведени во „Стариот свет“ дури по истражувањата на Колумбо и европската колонизација во 16 век.

Кога биле успешно одгледувани и размножени во Европа, фактот дека незрелите сончогледи ги движат своите лица за да го следат сонцето (феномен познат како хелиотропизам) станала најпривлечната карактеристика на растенијата, која фундаментално ги обликувала нивните симболични значења.

Во 1568 година, ботаничарот Џакомо Антонио Кортузо го поврзал цветот со древен митолошки лик по име Клитија. Се вели дека Клитија се заљубила во Аполон, богот чија асоцијација е сонцето, и се фиксирала на неговото движење низ небото сè додека на крајот нејзините нозе не се вкорениле во земјата, и се трансформирала во хелиотропски цвет.

Сончогледот наскоро бил директно поврзан со Клитија во уметноста, претворајќи го во икона на посветена љубов.

Можете да го видите ова на слики како „Цвеќиња во украсна вазна“ (1670-75) од Марија ван Остервик, каде што каранфил и сончоглед со восхит се гледаат еден во друг над скулптура што изгледа како Венера што се капе, но силно потсетува на неподвижната Клитија.

Во „Млада жена што држи сончоглед“ (1670) од Бартоломеус ван дер Хелст, цветањето речиси сигурно го означува бракот на жената, покажувајќи како тој еволуирал во симбол на романтична љубов и приврзаност.

Но, темата на посветеноста била поврзана и со религијата во уметничките дела. Во „Oдмор при бегството во Египет“ (1632) од Ентони ван Дајк, Марија има сончоглед над себе за да ја симболизира нејзината улога како посредник помеѓу земното и небесното. Цветот сега означувал и религиозна верност.

Во 1654 година, холандскиот поет и драматург Јост ван ден Вондел посочил дека сончогледот може да биде симбол на самата уметност. Исто како што млад сончоглед го следи правецот на сонцето, напишал тој, „така и уметноста на сликањето, од вродена склоност и запалена од свет оган, ја следи убавината на природата“.

Ова може да го држи клучот за уште една слика на Ентони ван Дајк, „Автопортрет со сончоглед“ (1633), во која уметникот значајно покажува кон себе и кон сончоглед, како да се споредува со ова природно внимателно хелиотропно растение.

Но, историчарите на уметноста тврдат дека тоа навистина алудира на верноста на уметникот кон неговиот патрон, кралот Чарлс I од Англија, кај кого Ван Дајк бил вработен како „главен сликар“. Оваа политичка симболика на сончогледите одекнува дури и во современите уметнички дела.

На пример, во „Сончогледово семе“ на Аи Веивеи од 2010 година, 100-те милиони рачно насликани порцелански семиња биле инспирирани од сеќавањето на уметникот на постерите на претседателот Мао.

Тие го прикажувале како сонце над полиња со посветени сончогледи, за да ја означат неговата семоќна моќ над кинескиот народ.

Како сончогледите ги одразуваат човечките грижи

Конзистентното значење низ разновидната симболика на сончогледите е верноста. Можно е Ван Гог да бил свесен за некои од овие концепти. Кога ѝ пишал на сестра си дека неговите слики се „скоро крик на болка додека симболизираат благодарност во рустичниот сончоглед“, можеби размислувал за својата едноставна и “сончогледова” благодарност кон колегите уметници како Гоген. Но, можеби размислувал и за своите претходни побожни религиозни верувања, романтична љубов или дури и за неговата обврска кон уметноста на сликарството.

Како Ван Гог влијаел врз Анселм Кифер и дали двајцата се согласуваат во нивното размислување за сончогледите е друго фасцинантно прашање. Кифер претходно изјавил дека „сончогледот е поврзан со ѕвездите, бидејќи ја движи главата наспроти сонцето. А во ноќта тој е затворен. Во моментот кога ќе експлодираат, тие се жолти и фантастични: тоа е веќе точката на опаѓање. Значи, сончогледите се симбол на нашата состојба на постоење“.

Во неговата дрворез Hortus Conclusus (2007-14), сончогледите на Кифер поемфатично го евоцираат распаѓањето од Ван Гог, но исто така и можноста за регенерација. Тие се поцрнети и исушени. Но, тие често ги покажуваат и своите семиња како паѓаат на земјата, а со тоа и ветувањето за нов живот што доаѓа.

Кифер како инспирација навел друга личност од 17 век – лекарот, окултниот филозоф и космолог Роберт Флуд. Едно од верувањата на Флуд било во кореспонденцијата помеѓу живите растенија на Земјата и ѕвездите и мистичната врска помеѓу најниските форми на живот и единствената небесна вистина. Во своите слики од сончогледи, Кифер обично ги има врамено од небото за да нè потсети на хелиотропната приврзаност на сончогледите кон сонцето. Кога се прикажани како растат од човечки тела, тоа е како да го симболизира верувањето на Флуд во поврзаноста на нашите души со небото.

Тоа ја зајакнува идејата дека симболиката на сончогледите сè уште е должна на верувањата од доцната ренесанса. Сончогледите на Ван Гог, исто така, одразуваат аспекти на овие историски асоцијации и алудираат на неговата копнеж по подлабока љубов – или кон природата, уметноста, религијата или неговата желба за креативно братство со Гоген.

Но, во неговите и рацете на Кифер, helianthus annuus исто така пренесува универзални грижи – нашата желба да размислуваме за минливоста на животот и да бараме повисоки и повечни принципи. Сончогледите симболизираат лојалност кон концептите што постојат надвор од нашето разбирање, нè водат да размислуваме надвор од нашата секојдневна реалност и да се протегаме кон топлината, светлината и љубовта на небото. Тоа е нешто за кое треба да се размислува додека летото се вжештува, а вистинските сончогледи повторно пламтат, премногу кратко, во екстазата на животот.

Извор: bbc.com/culture/articles

Превод: Мила Макаровска